Las computadoras Apple se asocian tradicionalmente con usuarios en el campo creativo, aunque en estos días también tienen un atractivo mucho más convencional. Amado por artistas, cineastas y músicos, Apple ha tenido muchos años para perfeccionar su propio software de creatividad.
La aplicación Garageband de Apple es una herramienta de creación musical sorprendentemente poderosa. No solo es genial para establecer ideas musicales. ¡Así que no debes subestimar esta pequeña aplicación! En esta breve guía, le brindaremos los conocimientos básicos sobre cómo usarla y lo guiaremos en la creación de una canción básica.
Contenidos
¿Dónde puedo obtener Garageband?
Una gran cosa acerca de Garageband es que Apple lo ofrece tanto en macOS como en iOS. Puede mover sus archivos de proyecto entre las versiones de iOS y macOS, de modo que puede comenzar su idea en su iPhone y luego transferir el proyecto a su Mac a través de iCloud para seguir trabajando en él cuando regrese a casa.
Sin embargo, existen diferencias significativas en los conjuntos de características entre GarageBand en estas dos plataformas. La versión macOS de GarageBand está orientada a la grabación y el rendimiento en el hogar con instrumentos o micrófonos en vivo. La versión de iOS está diseñada para crear canciones o ideas de canciones completamente nuevas usando solo la pantalla táctil.
En muchos sentidos, la versión de iOS es más avanzada e intuitiva que la versión de macOS. En última instancia, sacará el máximo provecho de GarageBand si tiene acceso a ambas versiones. Para este artículo, estamos utilizando una MacBook Pro , pero los conceptos generales se aplican a ambas versiones.
Instrumentos inteligentes (solo iOS)
GarageBand tiene un fantástico conjunto de instrumentos virtuales. Puede tocar muchos de estos manualmente, pero Apple también ha proporcionado modos automatizados inteligentes para sus instrumentos. Lamentablemente, esta es una característica que actualmente solo está disponible en iOS.
Si eres competente con un instrumento en particular, puedes hacer un trabajo bastante útil con la versión virtual de ese instrumento en GarageBand. El batería virtual de Apple es particularmente útil e intuitivo de usar, como verás un poco más tarde. El batería virtual es una característica que logró pasar a la versión macOS del software.
Live Loops (iOS Garageband y Logic Pro X)
GarageBand para iOS también ofrece una función conocida como «Live Loops». Estos son fragmentos de música pregrabados que puedes mezclar y combinar para crear nuevos sonidos y canciones.
No cubriremos Live Loops en este tutorial, ya que requeriría un artículo completo en sí mismo, pero debes saber que puedes unir tus Live Loops y tus creaciones de instrumentos en la misma canción. Live Loops no están disponibles en la versión macOS de GarageBand, pero recientemente han llegado a Logic Pro X , que es el paquete completo y profesional que comparte el mismo motor básico que GarageBand.
Conexión de fuentes de audio en vivo
No solo tiene acceso a los bucles e instrumentos integrados de Garageband. Puede agregar instrumentos reales y actuaciones vocales a su canción utilizando el micrófono incorporado del dispositivo o conectando una fuente de audio en vivo. Realmente no recomendamos usar micrófonos integrados a menos que solo esté haciendo un trabajo de marcador de posición aproximado.
GarageBand le permite elegir cualquier fuente de audio que esté conectada al dispositivo, que puede ser un dispositivo analógico conectado a través del conector de entrada de línea en una Mac o un dispositivo USB. Sí, eso incluso funciona en iPad. Hemos tenido un gran éxito al conectar una guitarra a GarageBand usando un cable Rocksmith Real Tone .
Creando tu primera canción
Cuando abra GarageBand por primera vez, verá una lista de proyectos. Si este es su primer proyecto, verá la opción de crear un proyecto vacío como este. ¡Continúa y elige un proyecto vacío para que podamos comenzar nuestra canción!
Necesitamos comenzar nuestra canción con una pista. Puede dejar cualquier tipo de pista con la que quiera comenzar. Por ejemplo, si ya tiene algunas ideas para melodías, riffs o cualquier componente de su canción, puede comenzar con ellos y construir la pista desde allí. No hay una forma correcta o incorrecta de iniciar el proceso.
Agregar una pista de batería
Dado que no tenemos ideas específicas, ¿por qué no comenzar colocando una ranura de batería? Haga clic en la pista del baterista y luego haga clic en crear . Vamos a utilizar uno de los bateristas automáticos, en este caso Zak, el baterista de rock de garaje, pero puede elegir el estilo que desee. Si el batería que desea está atenuado, simplemente haga clic en el pequeño ícono de descarga a la derecha del nombre.
Con su batería seleccionada y sin tocar nada más, haga clic en el botón de reproducción para escuchar cómo suena de forma predeterminada. Puede extender el bucle de inicio arrastrando su borde derecho. Mientras toca la batería, puede modificar el sonido. El preajuste de ritmo le permite seleccionar un estilo de ritmo. a la derecha, puede arrastrar el punto para ajustar el estilo del baterista a alto, suave, complejo o simple. También puede establecer qué partes del kit deben estar involucradas con cada sección.
Para agregar una nueva sección, con su propia configuración, simplemente haga clic en el icono «+» a la derecha de una pieza de batería existente. De esta manera, puede crear un ritmo de batería complejo y realista para su canción, con secciones distintas y reproducción dinámica. Ahora que tenemos un ritmo de batería básico, es hora de agregar otro instrumento.
Agregar bajo y guitarra
Agreguemos una buena línea de bajo para acompañar nuestra batería. Haga clic en Track > New Track
Ahora, como antes, elija un tipo de pista. Sin embargo, esta vez estamos eligiendo un instrumento de software.
Seleccione Bass y luego seleccione el bajo de su elección. En nuestro caso, hemos elegido el bajo elegido. Puede sintonizar el sonido del bajo antes de grabar su línea de bajo girando los diversos botones del cuerpo virtual de la guitarra.
Entonces, ¿cómo exactamente vamos a tocar el instrumento? La forma estándar de tocar un instrumento de software en la versión de macOS es con algún tipo de controlador MIDI . En la versión de iOS, puede usar controles táctiles directos. ¿No tienes un controlador MIDI contigo ahora? ¡Sin preocupaciones!
En realidad, puedes usar el teclado de tu Mac o MacBook. Simplemente presiona Comando + K y aparecerá este teclado.
Ahora haga clic en grabar y después de que finalice el conteo, toque su pieza junto con la batería. Por cierto, simplemente puede presionar R para detener y comenzar a grabar. Ahora, para terminar esta pieza, repita el proceso para el bajo, pero esta vez cree una pista de guitarra adicional.
¡Todo bien! Has creado los huesos básicos de una canción, con batería, bajo y guitarra. De acuerdo, admitiremos que no quisiéramos compartir esta pequeña y tosca cancioncilla con nadie, pero con tiempo y esfuerzo es posible hacer algunas canciones increíbles.
Hay más para explorar
El propósito de esta guía es que pueda aprender cómo usar GarageBand y comenzar con los huesos básicos de una canción. Si has seguido hasta este punto, significa que sabes lo suficiente como para comenzar a construir los contornos de ideas reales de canciones. Sin embargo, GarageBand tiene mucha profundidad, a pesar de ser un programa gratuito dirigido a usuarios aficionados.
Utilizando la grabación de instrumentos reales, que funciona de la misma manera básica que los instrumentos de software, puede poner rápidamente su propio talento musical en la «cinta». La única diferencia aquí es que tiene que tomar algunas decisiones al elegir el tipo de pista. Por ejemplo, debe elegir la fuente de audio y debe decidir si desea escuchar el instrumento mientras toca.
Siempre hay más por descubrir en GarageBand, ¡ojalá se haya roto el hielo para ubicarte en el camino hacia la grandeza musical!